Aanwezig op de 9ᵉ editie in 2024, raakte Lambert Wilson in de ban van de geest van het Liège International Comedy Film Festival en het Prinsdom in het algemeen. Het was dan ook niet meer dan normaal dat hij ermee instemde om beschermheer te worden van het FIFCL voor de verjaardagseditie in 2025.
“Ik hield van het team en de spirit van het festival! Ik hou van het principe van een democratisch festival waar het publiek heel erg aanwezig is naast de makers en acteurs. Er is geen scheiding tussen een ‘creatieve elite’ en de rest van het publiek. Nee, het is heel Belgisch, in een geest van openheid en eenvoud. – Lambert Wilson
Lambert Wilson werd geboren in Parijs en studeerde drie jaar theater aan het Drama Centre in Londen (1975-1978). Hij werkte samen met grote regisseurs als Claude Chabrol, Bertrand Tavernier, de gezusters Wachowski, Alain Resnais, Valéria Bruni-Tedeschi, Sophie Fillières, Valérie Lemercier, Alain Chabat en Andrzej Żuławski. Hij ontving de Prix Jean-Gabin voor zijn vertolking van Abbé Pierre in Hiver 54. Hij heeft zich onderscheiden in talrijke periodieke films, zoals Jefferson in Paris, maar ook in historische werken zoals L’Odyssée (waarin hij Jacques-Yves Cousteau speelde) en De Gaulle.
Gedurfd in zijn rolkeuze, heeft hij niet geaarzeld om te beginnen aan unieke projecten zoals Le Ventre de l’architecte (De buik van de architect) en Les Possédés (De bezetenen). Zijn populariteit is gegroeid met films als Palais Royal, Matrix, Des hommes et des dieux, Sur la piste du Marsupilami, La Vache en Alceste à bicyclette. Meer recent speelde hij in Benedetta, Des Mains en or en 5 Hectares.
In november 2024, tijdens de 9ᵉ editie van de FIFCL, kreeg Lambert Wilson een Ere-Gouden Stier als erkenning voor zijn uitmuntende carrière. Hij zal in 2025 terugkeren als beschermheer van het festival.
Interview met Lambert Wilson
Wat is je relatie met België, en meer specifiek met de stad Luik?
Ik hou van België, van zijn humor, zijn acteurs… Het moet gezegd worden dat we ze importeren naar Frankrijk, dus ze zijn een kostbaar goed (lacht). Bovendien heb ik een sterke symbolische band met Luik. De patroonheilige van de stad is Saint-Lambert, dus ik heb er een speciale affiniteit mee.
Terugkomend op komedie, hoe kijk je er tegenaan als je het acteren onder de knie hebt, ongeacht het genre?
Komedie is koorddansen. Het is een heel specifieke vorm van acteren, ongetwijfeld de gevaarlijkste en daarom op een bepaalde manier ook de meest bewonderenswaardige. Vooral in film.
In het theater krijgen we onmiddellijk feedback van het publiek, zodat we onze voorstelling voortdurend kunnen aanpassen. In de bioscoop daarentegen werken we blind. Schrijvers, regisseurs en acteurs die erin slagen een echte komedie te maken voor een filmploeg die snel “onverschillig” is… dat is grote kunst.
Ik zou ook willen zeggen dat er verschillende soorten komedie zijn. Er zijn de “natuurlijke komieken”, de acteurs die we bewonderen maar niet kunnen imiteren omdat ze een aangeboren gave hebben. Bourvil, De Funès… En dan heb je de rest van ons, degenen die meedoen aan komedies. We hebben ontzag voor een geslaagde voorstelling, want dat is voor ons het moeilijkste.
Het is een beetje als een zanger die naar een opera kijkt en een sopraan een bijzonder hachelijke aria hoort uitvoeren… Je bent sprakeloos. Je kunt jezelf pijn doen in een tragedie, je kunt tranen opwekken, zo ingewikkeld is het niet. Maar mensen aan het lachen maken met je lichaam, je gezicht, je manier van schrijven… dat is heel moeilijk.
Wat is het verschil tussen mensen aan het lachen maken en grappig zijn?
Er is een groot verschil tussen werk en komische aard. Werk is wanneer je komedie opbouwt: het komt van schrijven, regisseren, acteurs omvormen… Komedie is iets anders. Om een vrouwelijk voorbeeld te nemen: Valérie Lemercier. In welke situatie ze zich ook bevindt, ze bekijkt het altijd met ironie. Ik denk dat het vaak een kwestie van intelligentie is. Komedie op het hoogste niveau, deze komische aanwezigheid, het is bijna een manier om naar het leven te kijken. Een echte filosofie (lacht).
Het kan ook een manier zijn om met het leven om te gaan, een soort reddingslijn. Soms komt het voort uit een bepaalde lichaamsbouw die vrienden al van jongs af aan aan het lachen maakt. Bij de grote komieken, zoals Devos, komt humor soms voort uit een complex. Je ontsnapt in de groep door de clown te spelen en dan wordt het een roeping, een specialiteit.
Zonder al te filosofisch te worden, de cinema van vandaag lijkt heel anders dan die van gisteren… En hoe zit het met die van morgen?
Mijn enige wens is dat het blijft bestaan. We zitten in een periode waarin de kaarten opnieuw worden geschud, waarin het hele systeem evolueert ten gunste van platforms, series… Als we het over cinema hebben, laten we dan vurig hopen dat het overleeft en in de bioscoop te zien blijft. 2024 was een heel moeilijk jaar voor het maken van films.
Ik heb absoluut geen visie op wat het zou kunnen worden. Cinema is altijd een weerspiegeling van de maatschappij en haar zorgen. Mijn enige wens is dat het in deze vorm kan blijven bestaan.
Nog een laatste boodschap voor festivalgangers?
Laten we doorgaan met het feest! Maar ik denk niet dat ik dat aan de Luikenaars hoef te vertellen (lacht). Dat is de charme van België: het is aangeboren. De Fransen hebben altijd dat cliché van Belgisch surrealisme, maar in werkelijkheid is de feestvreugde vaak sterker in landen waar het klimaat strenger is. We zoeken warmte waar we het kunnen vinden. Het enige wat ik de festivalgangers wil zeggen is: hou de geest van feest en gezelligheid hoog!
Interview door Sandy Louis.
Bertrand Noël
